HAFF 2013 – Deel 5

HAFF 2013 – Levendige sfeer is eigen aan dit festival

door Ralph Evers

De vierde festivaldag in het mooie, sfeervolle Art Deco-pand waarin het Louis Hartlooper Complex huist, begint in eerste instantie grimmig en eindigt swingend en kleurrijk. 

Een gure wind jaagt door de straten, achterna gezeten door een ijzige kou. Half uitgeslapen ontmoet ik een man die zelfmoord wil plegen. Op het allerlaatste moment weet ik dit te voorkomen. Ik schrik wakker. Ik bevind me in de bioscoop met een 3D bril op en ik kijk naar het sterk openende Le Magasin de Suicides, een creatie van Patrice Leconte. Deze film begint met een aanstekelijke donkere toon, zwartgallige liedjes en sombere kleuren in een grijs en verregend Parijs. Wat heerlijk toch, het ene moment in het pittoreske Utrecht, een volgend moment in het kosmopolitische Parijs.

Sprankelende suïcidaliteit
De prikkelende fantasie en vele methoden om een eind aan je leven te maken kijken lekker weg. De grondstemming in onze huidige samenleving wordt wel omschreven als ‘depressieve hedonie’. We hebben alles tot onze beschikking, maar toch vervelen we ons te pletter en zijn we merendeels aan de pilletjes om de ondraaglijke oppervlakkigheid van ons leven het hoofd te bieden.

HAAF 2013: Le Magasin des Suicides

Nu ja, de film slaat dus om nadat van een stel het derde kind, Alan, wordt geboren. Een jongetje dat alleen maar kan lachen en niets heeft met de aanbiedingen van Magere Hein en de somberheid van de Parijzenaars. Hiermee verslapt de film tot oppervlakkig vermaak, waarin helaas geen ruimte meer mag zijn voor de sprankelende suïcidaliteit, waarmee de film zo verfrissend zwartgallig opende.

Eenmaal buiten de bioscoopzaal ga ik al gauw weer op in de levendige sfeer, die zo eigen is aan dit festival. Met vernieuwde moed vervolg ik mijn weg naar Tito on Ice, waar ik smakelijk genoten heb van de eigenzinnigheid van de animatoren. Met een gewonnen budget en een zelfgemaakte Tito-pop reisden de makers naar voormalig Joegoslavië voor een road trip. Ondertussen een keur van underground cartoonisten interviewend, die elk een leuke anekdote over hun land of Tito weten te vertellen. Dat Joegoslaven goed gevoel voor humor hebben, blijkt uit de vele verrassende reacties op de reanimatie van Tito.

Van de Nederlandse competitie is de winnende titel (en terecht) Falling Floyd, dat gaat over een saxofonist met liefdesverdriet. Tulipa valt op door de prachtige animatie waarin de geschiedenis van onze tulp uit de doeken wordt gedaan. Regels van het Inwendige  weet een vervreemdende, serene sfeer neer te zetten, maar kan niet over de gehele lengte overtuigen.

Chaotische mix van pompende muziek en beelden
Op deze editie van het HAFF is er veel aandacht voor 3D animatie. Voor de experimentele 3D film zijn twee programma’s samengesteld. Onder leiding van 3D enthousiast Marc Bertrand van de National Film Board of Canada. In zijn programma wordt de kijker meegenomen in de geschiedenis van de 3D animatie en krijg je als beloning een zeer divers gerecht opgediend. Onthoud hierbij één naam: Theodore Ushev – Drux Flux 3D: over overweldigend gesproken! Een volstrekt chaotische mix van pompende muziek en beelden van de geïndustrialiseerde wereld, met de heldhaftige sfeer van Dziga Vertov’s Chelovek s Kino-Apparatom die in hoog tempo met overtuigende 3D effecten van het beeld spatten.

Tulipa

Daarnaast komt in dit programma een nieuwe creatie van Adriaan Lokman aan bod. Vorig jaar wist hij te overtuigen met het conceptueel gaaf uitgewerkte Chase. Dit jaar staat een remake van Barcode 1.0 in de schijnwerpers. Meer dan een decennium geleden maakte hij dit. Nu komt hij terug met de 3D-variant ervan: Barcode 3.0. Evenals Chase vorig jaar, weet Lokman met weinig middelen – doch effectieve muziek en suggestie – een verhaal te vertellen, waarbij slechts gebruik wordt gemaakt van paaltjes en lichtjes. Een fascinerend gegeven blijft dat: hoe ons brein voortdurend op zoek gaat naar gehelen en hoe animatoren dit gegeven perfect weten uit te buiten.

Liever klotehumeur dan mierzoet
Visueel murw geslagen, sleep ik mezelf als een wreck mijn alter ego Wreck-it Ralph binnen. Voordat ik echter mijn testosteron op weerloze gebouwen mag loslaten, worden we getrakteerd op The Paper Man een mierzoet Disney-verhaaltje over ontluikende liefde. Echter zo braaf gefilmd dat elke seksuele associatie achterwege blijft.

Nee, dan toch liever een man met temperament, een bundel spieren, en een klotehumeur, zoals Ralph. Na jaren van de ‘bad guy’ zijn, die eenzaam en verguisd op een vuilnisbelt leeft, wil hij eens wat anders. Hij brengt zijn dagen door met Fix-it Felix, een suffe IT-nerd avant la lettre met een magische hamer. Nogal wiedes dus dat Ralph erop uit trekt. De film breekt heerlijk met de traditionele Disney sugar rush.

Waar is de creatieve magie van weleer?
A Liar’s Autobiography: the untrue story of Monty Python’s Graham Chapman brengt een keur aan diverse stijlen, waarin het leven van Chapman verteld wordt. Hoe absurd en eigenzinnig Graham Chapman destijds was, zo zouteloos is deze documentaire bij tijden. Voor de Python-liefhebber blijft een onbevredigd gevoel achter.

De animaties zijn zeer wisselend, de 3D zal wel weer een flauwe grap zijn en wie een beetje bekend is met het leven van Chapman (hij was openlijk homoseksueel en had een drankprobleem) wordt niet veel wijzer. De creatieve magie van weleer verzandt in bijna oeverloos gekunstel met stijlen. Natuurlijk hier en daar best grappig, maar je verwacht toch meer.

Ánima Buenos Aires

De ziel van Buenos Aires
Ánima Buenos Aires componeert een portret van de stad, waarin de ziel van Buenos Aires door de ogen van vier gerenommeerde Argentijnse animatoren wordt getoond. De vier films worden aan elkaar gedanst met de tango. Wat opvalt, is de diversiteit aan stijlen. De eerste film weet met ingehouden melancholische humor maatschappijkritiek te leveren op de komst van grote multinationals. De commercie die het typische straatbeeld van Buenos Aires voorgoed verandert, ten koste van de kleine ondernemer, met wie de mensen nog persoonlijk contact hadden.

De tweede film is een dromerig liefdesverhaaltje dat de kijker meevoert naar vergeten jeugdherinneringen. Waar dan de derde film een stuk rauwer is en ten slotte de laatste film swingend en kleurrijk. Aldus wordt je als kijker meegevoerd langs de vele humeuren die de grote stad kent.

27 maart 2013

 

DEEL 1: Eerste festivaldag HAFF hapert, maar slaagt

DEEL 2: Recensies Padak en Crulic

DEEL 3: Animatiefilm Junkyard wint Grote Prijs

DEEL 4: Masterclass, demo’s, docu’s en ratjetoe

DEEL 6: De laatste dag

HAFF 2014 – Deel 4

HAFF 2013 – Van masterclass, demo’s, docu’s, studentenfilms naar ratjetoe

door Eva Baaren

Ook de derde dag van het 16e Holland Animation Film Festival (HAFF) in Utrecht kent een enorm aanbod aan technieken en stijlen en biedt voor ieder wat wils.

Het programma begint deze vrijdag al vroeg met de nieuwste 3D technieken, het beste uit België en de favoriete filmpjes van gerenommeerde makers. Ook de geschiedenis van de animatiefilm wordt flink onder de loep genomen in een masterclass van HAFF Festival Fellow prof. dr. Donald Crafton, die ’s middags nog twee keer ten tonele verschijnt om zijn analyses met beeldmateriaal toe te lichten.

In een historisch overzicht, beginnend met de eerste cartoons van rond 1900 (zoals Émile Cohl’s Fantasmagorie en Le Retapeur de Cervelles) en eindigend met hedendaagse producties zoals James Dicks The Big Upgrade en Sony’s PS3 demofilm Kara, wijst Crafton zijn toehoorders op de terugkerende relatie tussen animator en animatie en de vaak voorkomende obsessie met het (cartoon)lichaam.

HAFF 2013 - Tito On Ice

Road trip Balkan
Voor wie de filmpjes van dronken Disneypaarden, kotsende restaurantbezoekers, zich volvretende Warner Brothers-varkentjes en emotionele cyborgs liever laten voor wat ze zijn, blijft meer dan genoeg over. Bijvoorbeeld de documentaire Tito On Ice, die op artistieke wijze de gevolgen van het uiteenvallen van Joegoslavië voor de kunstenaarswereld in de Balkan laat zien. In deze 76 minuten durende road trip door Slovenië, Kroatië, Servië en Bosnië-Herzegovina worden opnames van interviews en omgevingen afgewisseld met parallelle papieren miniatuurversies, waaraan de makers hun eigen, vaak komische, interpretatie hebben toegevoegd.

De prachtige details van O Apóstolo
Opgewarmd door de les cartoongeschiedenis, door Tito On Ice  (Joost Swarte) en door een paar sterke studentenfilms zoals Washed Ashore (Jonas Ott), Rising Hope (Milen Vitanov), Frühzug (Delia Hess) en Ecart de Conduite (Rocio Alvarez), is het tijd voor het avondprogramma.

O Apóstolo

Dit begint met een goed gevulde zaal bij O Apóstolo (Fernando Cortizo), een vermakelijke film over een ontsnapte gevangene en een vervloekt Spaans dorpje op de route naar Santiago de Compostella. Naast een vermakelijk verhaal is dit een knap gemaakte stereoscopische stop-motion film, waar geen enkel detail over het hoofd is gezien.

Onware geschiedenis
Misschien komt het door de kwaliteit van O Apóstolo dat de laatste film van de avond en tevens openingsfilm van het festival A Liar’s Autobiography: The Untrue Story Of Monty Python’s Graham Chapman toch een beetje tegenvalt. Zelfs in een volle zaal met welwillend publiek blijft de film een ratjetoe van vreemde scènes, aan elkaar geplakt door het autobiografische audioboek van Chapman, waarin weinig bijzonders wordt verteld. De film is dan ook vooral een viering van Chapman enerzijds en verschillende animatiestijlen anderzijds, die soms eerder naar zichzelf verwijzen, dan naar de film waarin ze zitten.

HAFF 2013: A Liar’s Autobiography

Desondanks is ook dag drie van het HAFF een geslaagde dag met voor elk wat wils. En dat belooft veel goeds voor het weekend.

25 maart 2013

 

DEEL 1: Eerste festivaldag HAFF hapert, maar slaagt

DEEL 2: Recensies Padak en Crulic

DEEL 3: Animatiefilm Junkyard wint Grote Prijs

DEEL 5: Levendige sfeer is eigen aan dit festival

DEEL 6: De laatste dag

HAFF 2013 – Deel 3

HAFF 2013 – Junkyard wint Grote Prijs

Junkyard van Hisko Hulsing is tijdens het Holland Animation Film Festival (HAFF) gekozen als beste film. Volgens de jury is de Nederlands-Belgische productie een ‘prachtig voorbeeld van storytelling, uitstekende vakmanschap en intens voelbare emoties als liefde, haat en wanhoop’. 

Junkyard toont de jeugdherinneringen van een man die door een junk wordt neergestoken. In de film wordt een bijzondere combinatie van technieken en materialen gebruikt: olieverfschilderijen, tekeningen en 3D-computeranimatie.

Beste lange animatiefilm
María Verónica Ramírez wint de Grand Prix features met haar film Ánima Buenos Aires. Uit het juryrapport: ‘De film slaagt erin om emotie op te wekken met herkenbare, alledaagse situaties.’ Het is een portret van de magische Argentijnse hoofdstad Buenos Aires in tijden van meedogenloze globalisering. Verschillende filmmakers en striptekenaars gebruikten een rijke combinatie van technieken.

Beste Europese studentenfilm
Jonas Ott ontvangt de Grand Prix Europese studentenfilms voor zijn film Washed Ashore. De jury is onder de indruk van de diepgang, verrassende wendingen en intensiteit. Het verhaal: Een drenkeling spoelt aan op het strand van een grote stad. Nieuwsgierig gaat hij op ontdekkingstocht. De mensen die hij ontmoet zijn echter vreemd en oppervlakkig.

Washed Ashore

Beste korte animaties
Lei Lei en Thomas Sauvin winnen de Grand Prix shorts in de categorie non-narratief met Recycled. Zo’n drieduizend gevonden kleurennegatieven uit vuilnisbelten van Beijing tonen samen in een razendsnel tempo de stad, de bewoners en de vergankelijkheid. ‘Een film die concept, techniek en geluid verbindt in een bijna episch portret van de anonieme mensheid’, aldus de jury.

Palmipedarium

In de categorie narratief ontvangt Jérémy Clapin de prijs met zijn film Palmipedarium dat volgens het juryrapport ‘indrukwekkend met een elegante regie en krachtige doch subtiele setting’ is. Het verhaal gaat over een jongen op het platteland die veel van eenden weet. Ze vliegen, zwemmen en maken geluid. Op een dag komt hij een bijzondere vogel tegen.

Overige prijswinnaars
HAFF Publieksprijs Nederlandse animatie:
Fallin’ Floyd door Paco Vink en Albert ’t Hooft (NL, 2012)

Klassefilm HAFF Junior Publieksprijs i.s.m. Eye:
Rising Hope door Milen Vitanov (Hochschule für Film und Fernsehen Konrad Wolf Potsdam, DE, 2012)

Winnaar webcompetitie HAFFTube:
Odio door Adriano Vessichelli (UK, 2012)

MovieZone HAFF Award i.s.m. Eye:
Briganti senza Leggenda (Thugs with no Legend) door Gianluigi Toccafondo (FR, 2012)

24 maart 2013

 

DEEL 1: Eerste festivaldag HAFF hapert, maar slaagt

DEEL 2: Recensies Padak en Crulic

DEEL 4: Masterclass, demo’s, docu’s en ratjetoe

DEEL 5: Levendige sfeer is eigen aan dit festival

DEEL 6: De laatste dag

HAFF 2013 – Deel 2

HAFF 2013 – Recensies Padak en Crulic

door Ralph Evers

Padak: Het lot van de makreel
Deze Koreaanse animatiefilm speelt zich grotendeels af in een aquarium van een visrestaurant. De vissen die hierin leven wacht een somber lot. Een voor een zullen ze vroeg of laat opgediend worden. Het aquarium waar deze film zich voornamelijk op richt bevat vooral kweekvis. Tot op een dag een makreel bij de groep gegooid wordt. Gevangen in open zee is hij zich niet bewust van de tirannieke hiërarchie, geleid door de platvis, die in het aquarium geldt. Makreel ziet zijn gevangenschap niet zitten, laat staan zijn lot, en wil hieruit ontsnappen. Dit levert hem de naam Pa-dak Pa-dak ofwel ‘Flappy’ op.

De onophoudelijke ontsnappingspogingen maken de film levendig en maken dat Flappy nog eens ergens komt. Zo kan hij in één van die situaties wraak nemen op Nemo, het arrogante, zelfingenomen anemoonvisje. De film maakt nogal korte metten met Nemo-visjes, waarbij je met wat slechte wil een middelvinger naar Pixar kunt vermoeden. Finding Nemo is weliswaar een leuke film, maar de verplichte moraaltjes in Amerikaanse films zijn vaak ergelijk.

Padak

Leitmotiv in Padak is de visualisatie van in het aquarium (box) of uit het aquarium. De vrijheid die je jezelf kunt gunnen door jezelf uit te dagen out of the box te denken. Hetgeen beloond kan worden met inderdaad een grotere vrijheid. De tegenhanger hiervan is de angst, die onder andere maakt dat je bij het oude vertrouwde blijft. Angst creëert tevens macht voor diegenen die deze angst uit weten te spelen tegenover de nog angstigeren. Dit in the box/out the box denken keert terug in een ander element van de film, namelijk de musicalachtige elementen, waarin in simpelere kindertekeningen en 2D animatie het lot van de vissen bezongen wordt. Een eigenzinnig uitstapje dat de film – evenals de dapperheid van Flappy – levend houdt.

Crulic: Onschuldige in hongerstaking
Op deze editie van het HAFF is er de nodige aandacht voor sociaal geëngageerde films (zie bijvoorbeeld het Strijdbare Film-programma). Crulic kan dan niet ontbreken. Deze film vertelt het tragische verhaal van Claudiu Crulic, een jongen uit een arm en afgelegen Roemeens plattelandsdorp. Hij besluit naar Polen te vertrekken om daar werk te vinden en een bestaan op te bouwen. Eenmaal in Polen wordt hij al snel geconfronteerd met de vooroordelen over buitenlanders en ook heeft hij zijn naam niet mee: Crulic is Pools voor konijn. Ondanks deze obstakels raakt hij bevriend met een oude Pool die zich dagelijks te goed doet aan een liter brandy.

Crulic

Dat zijn leven in Polen moeizaam blijft, blijkt wanneer Crulic ten onrechte beschuldigd wordt van een vermogensdelict welke hij nooit gepleegd heeft. We hoeven hierbij niet te denken aan een groot bedrag, nee, het gaat om een bedrag van om en nabij de 500€. Dit bedrag is echter gejat van een hoge ambtenaar. Er dient hoe dan ook een schuldige gevonden te worden, het maakt niet uit, hoe of waar. Wat volgt is een kafkaësk schrikbeeld. Een voortdurende opeenstapeling van bureaucratische onwil, gevoed met vooroordelen en corruptie zorgen dat de onschuldige Crulic verder en verder in de problemen raakt. Hij gaat uit protest in hongerstaking en schrijft brieven naar tal van hoge ambtenaren en het Roemeense consulaat in Polen, zonder resultaat. De noodlottige Crulic vermagert meer en meer (prachtig visueel weergegeven door gebruik te maken van steeds verder vervagende kleuren).

De film is een gedramatiseerde documentaire en doet qua thematiek denken aan Hunger van Steve McQueen. Het grauwe kleurgebruik in Crulic sluit naadloos aan op de sombere en uitzichtloze situatie waarin Crulic ongewild terechtkomt. De afwisseling van 2D personages in een 3D wereld beeld tonen treffend de machteloosheid van een toevallig mens tegen de gecorrumpeerde macht.

22 maart 2013

 

DEEL 1: Eerste festivaldag HAFF hapert, maar slaagt

DEEL 3: Animatiefilm Junkyard wint Grote Prijs

DEEL 4: Masterclass, demo’s, docu’s en ratjetoe

DEEL 5: Levendige sfeer is eigen aan dit festival

DEEL 6: De laatste dag

HAFF 2013 – Deel 1

HAFF 2013 – Eerste festivaldag na haperende start geslaagd

door Eva Baaren

Woensdag 20 maart ging in Utrecht het 16e Holland Animation Film Festival (HAFF) van start. Een verslag van de eerste festivaldag. 

Het is nog even wennen voor de vrijwilligers van het festival op de eerste dag van het HAFF. Terwijl de eerste enthousiaste bezoekers, gasten en juryleden rond half een binnen druppelen voor passe-partouts, toegangskaartjes en een kopje koffie, moet de ticketadministratie nog even op gang komen. Ook zijn er de nodige haperingen in voorstellingen.

In de eerste filmronde gaat de vertoning van de Italiaanse remake van Pinocchio door technische problemen niet door, en ook bij Crulic moet er eerst het een en ander worden opgelost. De sfeer is er echter niet minder om in het knusse Utrechtse Louis Hartlooper Complex, zeker niet als de avond valt en de zalen langzaam vollopen met genodigden en nieuwsgierige bezoekers voor de officiële openingsfilms Barcode 3.0 en A Liar’s Autobiography: The Untrue Story Of Monty Python’s Graham Chapman 3D.

Big-Hands-Oh-Big-Hands....

Bonte stoet
Naast een aantal feature films – waar waaronder Crulic en Padak – (recensies van deze films zie je hier) biedt de eerste dag van het festival een bonte stoet aan verhalende, abstracte, kleurrijke, kleurloze, ritmische, symbolische, muzikale, dromerige, enge, komische en absurde korte films van makers uit de hele wereld. Naast technieken met potlood, verf, krijt, houtskool en digitale 3D is er vakkundig en creatief gebruik gemaakt van poppen, papiercollages, olieverf en zelfs een Alexeïeff-Parker pinscherm.

Ook de thema’s liegen er niet om. In de competitie voor de korte film zijn onder andere opvallende werken te zien van de Chinees Lei Lei (Big Hands Oh Big Hands, Let It Be Bigger and Bigger) en de Japanner Ping Wong (Under the Lion Crotch) die in komische fel gekleurde video’s – over respectievelijk mensen met grote handen, en een leeuw met een vliegende penis – hun visie geven op het communisme en het kapitalistische grootkapitaal in hun land.

Seven Minutes in the Warsaw Ghetto

Wendingen des levens
Van een minder kleurrijk kaliber is Seven Minutes in the Warsaw Ghetto van Johan Oettinger. Een kort maar indrukwekkend filmpje met levendige poppen en veel grijstinten over een Joods jongetje in een door nazi’s omringd getto.

Ook Hilco Hulsing’s Junkyard, winnaar van de VNAP Vakprijs voor Nederlandse Animatie en genomineerd voor de Grote Animatieprijs, pakt de wendingen des leven aan en blijft na afloop nog een flinke tijd resoneren.

Voor mensen die behoefte hebben aan wat meer lichtvoetig materiaal biedt de competitie gelukkig ook genoeg vrolijks. Naast het komische The Banker en een aandoenlijk filmpje over een man in een verkeerd lichaam (Edmond était un âne)  zijn er ook nog Tim Burtons Frankenweenie en Butler & Fells Paranorman, twee 90 minuten durende 3D films met een heerlijk voorspelbaar Hollywoodkarakter. Samen met vele korte films maken ze de eerste festivaldag na de haperende start van de middag helemaal goed.

 

22 maart 2013

 

DEEL 2: Recensies Padak en Crulic

DEEL 3: Animatiefilm Junkyard wint Grote Prijs

DEEL 4: Masterclass, demo’s, docu’s en ratjetoe

DEEL 5: Levendige sfeer is eigen aan dit festival

DEEL 6: De laatste dag

Ronal the Barbarian

**

recensie  Ronal the Barbarian

Zouteloos Barbaars

door Ralph Evers

Deze animatiefilm is van het Deense trio, dat eerder wist te vermaken met Terkel i Knibe en Rejsen till Saturn. Ronal Barbaren (Ronal the Barbarian)  is hun derde creatie, een parodie op onder andere Conan the Barbarian. De film blinkt uit in flauwe grappen, poep- en pishumor, karikaturen en seksueel getinte ongein.

Het verhaal is flinterdun. In Ronal the Barbarian volgen we een barbarendorp dat zich onoverwinnelijk waant. De gemeenschap wordt door een ongelukkige samenloop van omstandigheden onder de voet gelopen door een clubje zwarte ridders onder aanvoering van Lord Volcazar, die zich gesteund weet door een Balrog. De onhandigste der barbaren en tevens slapjanus, Ronal, is de enige die de dans weet te ontspringen. Samen met de hardrock-bard Aliberd gaat hij op pad naar het legendarische zwaard, dat als enige de boze tegenstander zou kunnen verslaan.

Recensie Ronal the Barbarian

Een uiteraard moeizame tocht staat hen te wachten, vol gevaren en reddingen, die op onverwachte wijze het verhaal in sluipen en geheel in lijn van de filmmakers doorgaans gekruid zijn met flauwe humor. Later in de film ontmoeten de ‘helden’ de pittige tante Zandra, voor wie geen gevaar te groot lijkt. Haar zoektocht is een heel andere, namelijk een man vinden die háár aankan. Nu hebben zich in de film al de nodige gegadigden voorgesteld, maar Zandra is uit speciaal hout gesneden. Zij heeft geen haar, maar staaldraad, op haar tanden. Zo’n type.

Voor Ronal is Zandra een welkome gast, maar voor de kijker zou het gevaar kunnen ontstaan dat de film saai wordt. Gelukkig is zij ‘zelfstandig’ en eigenzinnig. Voordat Ronal goed kan profiteren van Zandra’s superkrachten bevindt hij zich in een nieuwe netelige situatie.

Wie van flauwe humor en hersenloos vermaak houdt en niet al te gauw gechoqueerd is, zal in deze film prima aan zijn trekken komen. Wellicht handig om een potje zout mee te nemen voor de soms erg flauwe grappen.

 

31 augustus 2012

 
ALLE RECENSIES